Pandemic Playlist: Topp 5 Spice Girls lög sem fagna femínisma og hinsegin samfélögum í fullri dýrð

Kvintettinn réð ríkjum í bresku poppsenunni á níunda áratugnum og gerði femínískar hugsjónir sínar, þar á meðal innifalið, mikið þekktar

jane hawking og jonathan jones

Kryddpíurnar (Getty Images)

Spice Girls frumsýndu árið 1994 með smáskífunni „Wannabe“ sem skaut þær upp á stjörnuhimininn nánast samstundis. Það sem aðgreindi þennan hóp var að þrátt fyrir að margar aðrar athafnir af kvenkyns tíma leiddu að einni útgáfu af kvenleika sem merki þeirra töldu að yrði vel tekið af áhorfendum, þá höfðu Spice Girls hver meðlimur fyrir hönd annarrar kvenkyns: Melanie Brown eða 'Mel B' var djarft og hátt 'Scary Spice', Melanie Chisholm eða Mel C var hið atletíska 'Sporty Spice', Emma Bunton var unga og saklausa 'Baby Spice', Geri Halliwell var kynþokkafullur og líflegur 'Engifer Spice 'og Victoria Beckham var smart' Posh Spice '.

Að öllum líkindum áttu þessar persónur rætur að rekja til staðalímynda sem fyrir voru, en engu að síður leyfðu ungar stúlkur og hinsegin fólk um allan heim að sjá sig fulltrúa í einum stærsta stelpuhóp allra tíma. Þetta var aðeins bætt með því að allar fimm konur Spice Girls voru háværir femínistar sem beittu sér fyrir „stelpuvaldi“ og lifðu þann sannleika með því að vera farsælasti breski hópurinn í Norður-Ameríku síðan Bítlarnir. Ekki má gleyma því hvernig þeir hjálpuðu til við að greiða leið fyrir innrás poppþátta unglinga í Bandaríkjunum!

Auk þess að vera fyrirmyndir kvenna og stúlkna alls staðar, komu Spice Girls fljótt fram sem ein vinsælasta hinsegin táknið á níunda áratugnum, að hluta til vegna danspopphljóms þeirra, flambandi útbúnaðar og fráfarandi persónuleika, en aðallega á grein fyrir afstöðu þeirra til jafnréttis og tjáningarfrelsis. Fyrir utan þetta lásu margir aðdáendur oft inn í tónlist hópsins, þar sem oft voru lögð áhersla á þemu kvenna sem elskuðu og lyftu upp samferðakonum sínum, sem vísbendingar um miskunn.

Victoria Beckham, Geri Halliwell, Emma Bunton, Melanie Chisholm og Melanie Brown úr The Spice Girls koma fram á lokahátíðinni á 16. degi Ólympíuleikanna í London 2012 á Ólympíuleikvanginum 12. ágúst 2012 í London, Englandi (Getty Images)

En til viðbótar við allt þetta hafa stelpurnar hver um sig talað um stuðning sinn við LGBTQIA + samfélögin. Nú nýlega hefur Mel C unnið með LGBTQ sameiginlegu Sink the Pink. Þegar hópurinn fór að sinni, innsiglaði Geri sig sérstaklega sem samkynhneigt tákn með útgáfu sönglaga eins og forsíðu hennar „Weather Raining Men“ sem heldur áfram að vera flutt af hinsegin listamönnum um allan heim auk þess sem hún sýnir sýningar eins og Drag Drag RuPaul. Söngkonan hlaut einnig heiðursverðlaun samkynhneigðra við hin árlegu viðhorfsverðlaun árið 2016. Staða hennar sem hinsegin táknmynd myndi styrkjast enn frekar í kjölfar þess að Mel B hélt því fram að þau tvö væru kynferðisleg þátttakendur meðan þeir voru í hópnum saman, fullyrðing sem Geri neitaði síðar. Vandamál eins og það getur verið, að útiloka einhvern eins hinsegin án þeirra samþykkis, var þessi opinberun engu að síður notuð af aðdáendum til staðfestingar á því sem þeir „vissu allan tímann“: að Kryddpíurnar voru í raun að minnsta kosti svolítið hinsegin.

hvenær mun snapchat uppfæra fyrir Android

Vangaveltur til hliðar, það sem aðdáendur hópsins og víðar geta verið sammála um er að Spice Girls hafa haft varanleg áhrif á popptónlist sem og hinsegin menningu. Sjálf tilvist þeirra var byltingarkennd vegna þess að fimm hlutfallslegar ungar konur risu upp á topp heimsins og skipuðu stöðu sem ekki hefur verið toppað af neinum öðrum verknaði síðan.

'Wannabe'

Sem táknrænasta lag þeirra er ekki hægt að útiloka það frá spilunarlista Spice Girls. Það kynnti heiminn fyrir táknrænustu stelpuhópi allra tíma, gerði „Girl Power“ að nýsta tískuorðinu og er enn eina lagið sem hver 90 ára krakki man enn eftir textanum og dansar við.

Lagið er skrifað af meðlimum í samstarfi við Richard Stannard og Matt Rowe og fullyrðir styrk vináttu kvenna. Dans-popp númerið fékk misjafna dóma frá gagnrýnendum og sumir voru áberandi neikvæðir, en það stóð sig ákaflega vel í viðskiptalegum tilgangi og steypti hópinn til frægðar. Það varð samstundis högg meðal stúlkna og hinsegin fólks, vegna þema þess um kvenstyrkingu og samstöðu, með textanum „Ef þú vilt vera elskhugi minn, þá verðurðu að komast með vinum mínum“ að etja í sögu poppmenningarinnar að eilífu.

'Segðu að þú verðir þar'

Lagið sem sló næstum út „Wannabe“ sem frumraun hópsins, „Say You're Be There“ var lag með R & B-innrennsli sem rifjaði upp reynslu stelpnanna saman og enn og aftur fullyrti að vinátta þeirra myndi alltaf koma á undan rómantík. samband. Rétt eins og með 'Wannabe', var laginu illa tekið af mörgum gagnrýnendum en engu að síður varð það högg meðal áhorfenda um allan heim. Til viðbótar við lagið sjálft myndi tónlistarmyndband þess verða að stórfelldu höggi og er enn eitt merkasta popptónlistarmyndband síðustu áratuga.

Sækir innblástur frá kvikmyndum eins og 'Faster, Pussycat! Dreptu! Dreptu! ' og 'Pulp Fiction' og þar sem hver og einn meðlimur er klæddur upp sem tæknistríðsmenn sem nota margvíslegar bardagaíþróttir og ninjavopn sem hluta af viðleitni sinni til að gera mennina í kringum þá vanmáttuga, sá myndbandið stelpurnar koma fram sem táknmynd fyrir drag samfélagið . Útbúnaður kryddpípanna úr þessu myndbandi og víðar, einkum Union Jack frá Geri, hefur verið vinsæll meðal dragandi samfélaga. Árin síðan hafa meðlimirnir haldið áfram að koma fram með dragdrottningum, jafnvel hafa þeir sjálfir dregið dragtföt og styrkt enn frekar tengsl sín við samfélagið.

'Of mikið'

Enn eitt lagið, sem gagnrýnendur höfðu skipulagt vegna mikilla áhrifa R&B, sem sló í gegn, „Of mikið“ var aðallega skrifað af Geri á meðan hópurinn var, eins og Mel B orðaði það í ævisögu sinni, og vann „tvö stöðugildi kl. á sama tíma.' Auk þess að skjóta fyrir kvikmynd sína „Spiceworld“, var kvintettinn að smíða meðfylgjandi plötu í farsímaupptökuveri sem sett var upp í Winnebago meðan hún var stöðugt hundelt af pressu og aðdáendum. „Of mikið“ er heiðarleg speglun á upplifunum þeirra á þeim tíma, þar sem gerð er grein fyrir líkamlegri og andlegri þreytu þeirra en jafnframt lögð áhersla á að stundum fari hið góða og slæma saman.

Rétt eins og með „Say You're Be There“ sá tónlistarmyndbandið „Too Much“ stelpurnar leika mismunandi persónur innblásnar af „Mad Max“, „Poltergeist“, „Year of the Dragon“, „Gilda“ og „ Batman snýr aftur, og sýnir enn og aftur ást sína á að gefa aðra varamenn.

'The Lady Is a Vamp'

Þó að jafn mikið af danspoppi og frumraun þeirra, 'Spiceworld' sáu stelpurnar gera meiri tilraunir með hljóð sitt, með áhrifum á allt frá latneskum hrynjandi til bláeygðra sálar og allt þar á milli. Síðasta lag plötunnar, 'The Lady Is a Vamp', var óvænt djassað lag sem lét stelpurnar telja upp ýmis Girl Power tákn auk tónlistaráhrifa fyrst og fremst frá '50 og' 60, eins og til virðingar til þeirra sem veitti þeim innblástur eða ruddi veg þeirra. Þetta innihélt tilvísanir í mörg tónlistar- og tískutákn, nokkur þeirra eru einnig talin hinsegin tákn. Í myndbandinu sást stelpurnar klæða sig upp enn og aftur, að þessu sinni sem allt fólkið sem þær voru að heiðra.

farsíma alabama mardi gras 2017

„Gefðu aldrei upp á góðu stundunum“

Með texta sem greina frá nokkrum lífsupplifunum sem eru ekki eins hugsjónar og þær eru greindar með fullyrðingum eins og „taktu þig af jörðu niðri“ og „gefstu aldrei upp á góðu stundunum, verð að trúa á ástina sem þú finnur,“ þetta lag er einfalt ennþá upbeat bop sem þjónar sem frábær áminning um að góðar stundir eru þess virði að halda í.

Afturslag sem færir það aftur á hinsegin diskódansgólfin á áttunda áratugnum, „Gefðu aldrei upp á góðu tímunum“, var tilfinningaþrungið lag sem var til að hvetja alla sem þurfa á góðum pick-up að halda. Og í núverandi loftslagsástandi geturðu örugglega ekki haft of mikið af því!

Pandemic Playlist er daglegur listi yfir lög til að skemmta þér í stað þess að líða tæmd meðan þú ert einangruð heima. Leitaðu að fersku úrvali af frábærum lögum frá ferlap til að hressa upp á skap þitt á hverjum degi!